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Come organizzare e promuovere uno spettacolo dal vivo

Il teatro è senza alcun dubbio una delle discipline più antiche dello spettacolo, nata per l’aspirazione umana a esprimersi attraverso il racconto, con un susseguirsi di recitazione, musica, danza, parole, gestualità, suoni. Il teatro è una disciplina che nel tempo si è evoluta nei modi e nei generi della sua messa in scena, ma una costante di tutte le epoche è stata la forza emotiva intrinseca delle rappresentazioni.

Per l’organizzazione di uno spettacolo occorre seguire delle fasi precise e avvalersi di personalità esperte nei vari settori utili alla preparazione e allo svolgimento dell’intero spettacolo. E di fondamentale importanza è senza dubbio la promozione, anche in anteprima, dello spettacolo stesso. Per fare questo è importante affidarsi a professionisti esperti del settore. Vediamo dunque quali sono le tappe più importanti per l’organizzazione e a promozione di uno spettacolo e quali professioni rientrano in questo campo.

Avere un progetto fattibile e un buon team di lavoro

La prima cosa fondamentale per la realizzazione di uno spettacolo teatrale, è avere un progetto di messa in scena già chiaro nelle sue varie componenti e sfaccettature, e che sia fattibile dal punto di vista più concreto. Il testo teatrale è il nucleo dal quale parte l’intera rappresentazione e per questo è doveroso dedicare la giusta cura alla sua stesura, anche a costo di dover riprendere, modificare, o tagliare il testo più e più volte. Al termine della stesura del testo teatrale, è consigliata la lettura di quest’ultimo da parte di persone esperte nel settore o il cui parere possa essere oggettivo e imparziale. Inoltre, come già anticipato, è bene valutare la fattibilità del testo dal punto di vista concreta della sua realizzazione in rappresentazione teatrale.

Con in mano un progetto chiaro e preciso, è dunque essenziale creare un team di lavoro che comprenda tutte le competenze necessarie all’organizzazione dello spettacolo. In base alle competenze che già possedete, bisogna valutare ciò di cui avete bisogno, tenendo conto di tutte le figure che una rappresentazione teatrale necessita; produttore, un regista, un gruppo di attori ovviamente. Ma anche un sound manager, un addetto all’illuminazione, uno scenografo, un costumista, un make up artist, un hair artist; fino ad arrivare a  responsabili della comunicazione e della promozione e un addetto alla vendita dei biglietti.

Scegliere la data, la location e curare il periodo di prova

Dopo aver formato il team per la realizzazione del progetto occorre calcolare i tempi di produzione per avere un’indicazione quanto più precisa del possibile periodo di messa in scena. Per fare questo occorre tenere conto che per produzioni semplici di spettacoli non troppo complessi occorrono generalmente almeno sei mesi, mentre per spettacoli maggiori potrebbe occorrere anche un anno di tempo. Detto questo, è fondamentale trovare la giusta location per la rappresentazione, assicurandosi fin da subito della sua disponibilità nel periodo di vostro interesse.

È importante ricordare che l’affitto del teatro, della sala o, più in generale, della location scelta per la rappresentazione, non deve avvenire solo per il periodo utile ai veri e propri spettacoli, ma anche per tutto il periodo di prove della compagnia. Non è detto che uno spettacolo debba per forza essere organizzato all’interno di un teatro, poiché vi sono molti altri spazi da poter utilizzare come pub, spazi all’aperto, sale comuni o altro. Anzi, è possibile dire che scegliendo una location alternativa e inusuale, questo potrebbe rendere ancora più speciale lo spettacolo aumentando la curiosità del pubblico. Per una buona organizzazione è possibile rivolgersi ad agenzie specializzate nella progettazione di eventi e spettacoli che sapranno trovare la location più adatta e gestire i rapporti con chi di dovere assicurando sicurezza e il rispetto delle norme.

Detto ciò, molti pensano che il momento più importante di uno spettacolo sia la prima teatrale, ma in realtà il vero momento che può fare la differenza è il lungo periodo di prove. La messa in scena non sarà altro che il risultato di tutti i sacrifici e degli sforzi fatti nei lunghi mesi di lavoro. Nel periodo di prove saranno coinvolti tutti i professionisti del team, i quali lavoreranno insieme per creare un prodotto finale valido e in linea con il progetto ideato.

L’importanza della promozione e la messa in scena

Mentre lo spettacolo è ancora in prova, è importante dedicarsi anche alla promozione del progetto così da avere il tempo di coinvolgere quanto più pubblico possibile al momento della rappresentazione. Si tratta di un momento fondamentale, importante tanto quanto lo spettacolo stesso; d’altronde senza pubblico lo spettacolo non potrebbe avvenire. È dunque essenziale spendere le dovute energie anche in questo. Per la promozione è indubbiamente molto importante una buona locandina ma questa potrebbe non bastare. Per farsi davvero conoscere occorre creare qualcosa di nuovo e coinvolgente.

La scelta migliore potrebbe essere quella di rivolgersi a una buona agenzia di organizzazione eventi e creare degli eventi appositi per la promozione in anteprima dello spettacolo. Affidarsi a professionisti del settore in questo caso è davvero importante, perché un buon evento promozionale potrebbe essere fondamentale per portare pubblico al proprio spettacolo. Si potrebbe creare un evento con prevendita dei biglietti dello spettacolo, oppure una presentazione con lettura parziale del testo teatrale; o ancora, un evento per permettere al pubblico di conoscere le maestranze che hanno collaborato alla creazione dello spettacolo che vedranno in seguito. Il tutto condito con buon cibo, cordialità, una location scelta ad hoc e tutti gli elementi che una buona agenzia per l’organizzazione di eventi sa gestire. Inoltre, l’agenzia saprà pubblicizzare questi eventi attraverso i numerosi strumenti, digitali e non, a propria disposizione, e questo permetterà di raggiungere un pubblico vasto ed eterogeneo.

Quando finalmente sarà tutto pronto, se avrete fatto tutto nel modo giusto, sarete arrivati alla settimana prima della messa in scena dello spettacolo: un momento davvero importante. In quei giorni, infatti, dovrete assicurarvi che tutto funzioni in maniera corretta; le tecnologie come luci, l’impianto audio, la scenografia, i costumi, i tempi della rappresentazione e le recitazione degli attori. Sarà in definitiva la prova generale a farvi capire se avrete lavorato bene in tutto questo tempo. Dopodiché, non dovrete fare altro che andare in scena ed emozionarvi davanti al frutto del vostro lavoro.